Японский дизайнер Toshiyuki Tani

Экологический баамбук + традиционное ремесло + современный дизайн =

= торшер в виде цветка Hokore
 

Стоимость такой лампы составляет $ 1070

Читать далее

Дизайн женских Tights, это конечно не мой профиль,

но больно уж необычная графика и история для подобных изделий.

Оригинальные рисунки на модные Tights от Les Queues de Sardines наносят вручную

в сельской местности во Франции.

Все Tights создаются ограниченным тиражем, так что если вам понравились,

спешите отправить заказ, иначе можете не успеть
 

Читать далее

Стина Перссон / Stina Persson / Швеция

Художник, график и коммерческий иллюстратор

В сентябре открывается персональная выставка в галерее Gallery Hanahou в Нью-Йорке  

Читать далее

 International Body Painting Festival 2010 in Daegu, South Korea

Фестиваль бодипейнтинга с 27 по 29 августа проходил в южнокорейском городе Тэгу (Daegu),

являющимся третьим по величине городом страны.

Бодипейнтинг является разновидностью боди-арта и базируется на основе макияжа и визажа.

Главное ударение в бодипейнтинге делается на "живописание по телу". Если вспомнить историю,

первопроходцы этого древнейшего искусства - индейцы, шаманы, туареги и др.
 

Читать далее

 акция «Мясо – это убийство» / Meat Is Murder/ в Нью-Йорке

Девушки из организации PETA (Люди за этичное обращение с животными)

провели необычную акцию на улицах Нью-Йорка :

они воссоздали магазинные упаковки с мясом, уложив в них себя в бутафорной крови

Читать далее

Рекламный креатив от фотографа Дэна Эскобара из Сан-Франциско

Дэн Эскобар /Dan Escobar/ - знаменитый американский рекламный фотограф 

Последние 20 лет он работает с Bank of America, Motorola, DHL, Microsoft, EBay, Adidas, Yahoo, Adobe.

В очереди на сотрудничество стоят BBDO, Goodby Silverstein, Ogilvy и Mather, TBWA, Leagas Delaney, ЕВРО
 

Читать далее

Новые инсталяции в "Swarovski Crystal Palace"

тали одним из самых ожидаемых событий в период миланской выставки.

Чтобы увидеть необычные композиции из миллионов кристалликов "Swarovski", тысячи светодиодов, новейшие LED технологии и даже использование технологий "NASA", зрителям приходилось выстаивать в очереди более получаса, - небывалое явление для подобных выставок.
В рамках проекта «Swarovski Crystal Palace» компания привлекла пять независимых дизайнеров (Tokujin Yoshioka, Gwenael Nicolas, Vincent van Duysen, Rogier van der Heide и Yves Behar), дабы те внесли свой вклад в формирование образа популярного бренда. Каждому из них предоставляется полная свобода в творчестве, однако тематика для всех едина – создание элементов интерьера. Каждая уникальная инсталляция была выставлена в отдельной комнате, были использованы новейшие LED технологии. Данный проект – ежегодное мероприятие с привлечением современных дизайнеров из различных стран мира. 

Читать далее

Vogue UK : Under Her Spell : Natalia Vodianova

Каждый глянцевый журнал мечтает о экстраординарном материале
Не исключение и Vogue UK

Креативная концепция оказалась настолько оригинальной, что можно было бы обойтись и без "дорогостоящей" Натальи Водяновой,- подошла бы любая девченка с улицы ...
 

Читать далее

   фотограф Джули Балла (Juli Balla) / Сидней, Австралия /
Снимает в жанрах фэшн, lifestyle, creative
Работала в США, Сингапуре, Новой Зеландии и Японии
официальный сайт: www.juliballa.com
 

Читать далее

Водружением сотой по счету чугунной скульптуры себя в полный рост в австрийских Альпах британский художник Энтони Гормли завершил глобальную художественную экспансию под названием «Границы горизонта».
Монтаж скульптуры в Альпах потребовал участия армии, спасателей, а также десятка вертолетов. Проект обошелся приблизительно в $600 тыс. Процесс согласования продолжался около пяти лет.

Сотый Гормли покорил Альпы

Читать далее

Давным - давно, когда я учился на архитектурном факультете,

мой приятель увлекающийся живописью, изобрел новую технику - " бычкование ".

Это когда кисть надоедает, берешь "бычок"/окурок/, обмакиваешь в краску и пишешь картину ...

Американка Джудит Энн Браун (Judith Ann Braun) не курит и потому считает, что настоящий художник может писать картины не только кистью или "бычками", но и просто пальцами.
Серию картин, созданных таким оригинальным способом, она назвала «Fingerings», что можно перевести как «прикосновения пальцев». Джудит Браун использует для таких произведений древесный уголь и пастель.
"Допальцевалась" художница до персональных и групповых выставок в США, Германии, Испании, Бельгии, Великобритании и других странах.
Джудит Энн Браун родилась в Олбани в 1947 году. В настоящее время живет и работает в Нью-Йорке
 

Читать далее

Ливио де Марки (Livio De Marchi) родился и живет в Венеции

Великолепная архитектура, которая его окружала с детства и которой он восхищался, помогла в выборе профессии -он стал архитектором.

Однако работа с деревом захватила его с не меньшим интересом, - так появились первые деревянные скульптуры современного "мастера деревянных фантазий", как называют Ливио поклонники его творчества. Сюртуки и пиджаки, обувь и шляпки, костюмы и блузы, а также предметы быта, книги, украшения и даже кошек с собачками, - все это Ливио де Марки может изготовить из самого обычного куска самого обычного дерева. Причем изготовить в натуральную величину, а не в уменьшенном варианте, как это делают многие скульпторы. Для своих работ мастер выбирает не самое дорогое, но качественное дерево: орех, серебристую сосну, вишню и липу.

Деревянные скульптуры Ливио де Марки можно увидеть не только в его онлайн-галерее, но и в деревянном домике, выстроенном мастером в Беллуно. Внутри - самые лучшие произведения автора, а также деревянная мебель, выполненная вручную, и поэтому кажется что домик достался де Марки в наследство от папы Карло

Думаю папа Карло остался бы доволен качеством изделий своего преемника

 

Читать далее

Эпатажная личность Carlo Rampazzi рождает не менее эпатажную мебель. Кислотные цвета, меха, бархат + оптические иллюзии = шедевр от Карло Рампацци!

Швейцарец Carlo Rampazzi считает себя гражданином мира, и убежден, что в прошлой жизни он был египетским священником. Родился мебельный манипулятор в 1949 году в маленьком городе Аскона. Образование получал в Лугано и Париже. Будучи космополитом по натуре, он черпает вдохновение в тех странах которые посещает, а путешествует он не мало,- это и Америка, и Европа, и Азия, и Дальний Восток.

Мебель от Рампацци не всегда привязана к конкретному применению. Иногда она и вовсе не функциональна. Она словно живет своей жизнью. Карло Рампацци работает в паре с декоратором Sergio Villa, который является мастером лепки. И уже более 10 лет они оба создают уникальные предметы интерьера. В коллекциях есть столы с имитацией сборки текстиля, стулья, огромные меховые пуфы, мебель в стиле венецианского барокко с элементами напоминающими наше время, мебель покрытая флуоресцентными красками, древесина,обработанная по специальным технологиям, с эффектом муранского венецианского стекла.

Черпая вдохновение из стилей ушедших эпох, Карло Рампацци и Серджио Вилла придают уже существующим формам новые черты, создавая оригинальные, ни на что не похожие предметы.

 

11 мая, Нью-Йорк, аукцион "Christie*s", торги "Послевоенное и современное искусство" :
топ-лотом торгов станет каноническая работа Ива Кляйна "Антропометрия № 93 / Буйвол /", созданная в уникальной технике - в качестве кисти было использовано обнаженное женское тело. Аукцион совпал с проходящей в Вашингтоне ретроспективой художника " Ив Кляйн : вакуум, наполненный силой "
Справка :
Ив Кляйн (фр. Yves Klein, род. 28 апреля 1928, Ницца, Франция, ум. 6 июня 1962, Париж, Франция) — французский художник-новатор, одна из наиболее значительных фигур послевоенного европейского искусства. Блестящий шоумен, Кляйн представляет в искусстве двадцатого столетия новую тенденцию, согласно которой личность художника важнее его произведений.

В 1960 г. Кляйн создал свои первые антропометрии (антропометрией называется учение о соотношении размеров человеческого тела). Антропометрии Кляйна представляли собой отпечатки женских тел на бумаге. Посетители полупубличных мероприятий, на которых демонстрировались эти произведения искусства, могли непосредственно наблюдать за их возникновением под звучание "Монотонной симфонии" Кляйна (20 минут непрерывного звука скрипки, за которыми следовала 20-минутная тишина). В общей сложности художник создал около ста пятидесяти антропометрии, которые зачастую изображали парящие тела и символизировали, по замыслу Клейна, "универсальную невесомость".
 

 Художник создал свою «теорию чувствительности» через которую (и лишь через нее) можно познать мир.

Ив Кляйн: "Что такое чувствительность? Это то, что существует ВНЕ нас, но в то же самое время постоянно нам принадлежит. Жизнь же, как таковая, нам не принадлежит. Но с помощью чувствительности мы можем ее «КУПИТЬ». Чувствительность – это деньги вселенной и космоса, величайший продукт природы, который нам позволяет купить жизнь у первичной материи.

Воображение – это двигатель чувствительности. Движимые воображением, мы воссоединяемся с самой жизнью, жизнью, которая является абсолютным искусством. С неподвижной головокружительной скоростью в мире осязаемом появляется Абсолютное Искусство. То, что смертные восторженно называют Великим Искусством."

Стоит почитать подробнее биографию : http://ru.wikipedia.org/wiki/Кляйн,_Ив

Смотри новую серию в фотоальбоме
 

 Креативная серия фотографий демонстрирует во всей красе новую коллекцию элитной женской обуви от Christian Louboutin
Фотографии, выполненные известным фотографом Хуонг Нгуен (Khuong Nguyen), приглашают зрителя в волшебный мир, где обитают Алиса Льюиса Кэррола, Русалочка и Белоснежка

смотри фотографии в альбоме
 

Несомненно Папа Карло плакал бы в Японии горючими слезами, если бы увидел там последнее творение от японского бюро Sou Fujimoto Architects.

Это сколько Буратин можно было бы настрогать из чурок, которые угробили японские умельцы топорной работы !

 

«Металл обладает магией. Он растягивается, сгибается, плавится, подвергается коррозии, блестит… он совершенен… и его стоит изучить».

Так считает виртуоз обработки металла из США Лаура Найт (Laura Knight). Все скульптуры Лауры Kнайт сделаны из стали. Сварка, ручная шлифовка листов металла, нанесение краски – всем автор занимается самостоятельно.

Лаура выставляет свои работы на различных арт-шоу, но большинство посетителей даже не догадывается о том, что автор представленных произведений – женщина. «Они поворачиваются в сторону моего мужа, думая, что металлические скульптуры – его рук дело», - рассказывает Лаура.

Идеи будущих скульптур приходят в голову Лауры в виде полномасштабных, цветных и трехмерных картин, которые ей остается лишь зарисовать, а затем воплотить в металле

персональный сайт : http://www.ironrhapsody.com/

 

Алексия Синклер /Alexia Sinclair / – австралийский фотограф и цифровой художник. «The Regal Twelve» - самая известная и успешная ее работа, за которую в 2007 году автор получила три национальных премии. Серия цифровых работ Алексии Синклер «The Regal Twelve» посвящена женщинам, вписавшим свои имена в историю человечества и навсегда остались в памяти поколений.

Своих героинь выбирала не по степени известности, а по их значимости в мировой истории, по влиятельности, по степени яркости личности. О своей работе над «The Regal Twelve» Алексия Синклер говорит : «Источники влияния на мое творчество начинаются в эпоху Боттичелли и Медичи, а заканчиваются современной культурой fashion-дизайнеров, таких как Джон Гальяно и Александр МакКуин. На изображений меня вдохновили стили и мода каждой монархини, которые я интерпретировала в современной визуальной форме». В начале проекта Алексия подробно изучила жизнь каждой из своих будущих героинь, в Европе снимала реальные исторические места, связанные с той или иной личностью. Затем автор вернулась в свою австралийскую студию, где работала с моделями. Финальный этап - работа с компьютером: Алексия складывала сотни элементов, добавляя в каждое изображение символы и детали, характеризующие каждую из «двенадцати королев».

Вдохновленная успехом, сейчас Алексия работает над серией «The Royal Dozen», в которой будут представлены повлиявшие на ход истории монархи-мужчины.

Олимпиада Эпирская (375 — 316 г. до н. э.); Клеопатра (69-30 гг до н.э.); Агриппина Младшая (15-59 гг н.э.); Боудикка - царица иценов (26-61 гг н.э.); Александра Романова - последняя русская царица (1872-1918); Эржебет Батори - Кровавая Графиня (1560-1614); Екатерина II Великая (1729-1796); Кристина, королева Швеции (1626-1689); Элеонора Аквитанская (1122-1204); Елизавета I - королева-девственница (1533-1603); Изабелла I Кастильская (1451-1504); Мария Антуанетта (1755-1793)

персональный сайт : alexiasinclair.com

 

Читать далее

В Киеве в "спальном" районе Троещина есть обычный подъезд обычного многоэтажного дома.

Но в этом подъезде есть совершенно необычный этаж. Попадая на него, у тебя создается впечатление, будто ты очутился в сказке – настолько нереально выглядит все вокруг.

А превратила свою жилую площадку в эту сказку обычная киевская художница, живущая в квартире на этом этаже. Ей надоело жить в советском унынии и серости, и она решила превратить в праздник цвета и форм то пространство, где раньше не за что было глазу зацепиться. На создание этого великолепия у нее ушло около пяти лет.

Люди, живущие в квартирах на этом этаже, не сразу прониклись идеями своей соседки, пытались даже ломать ее работы. Но сейчас свыклись. Видимо, поняли, что жить в цветном мире куда лучше, чем в черно-белом. В итоге обычный этаж обычного подъезда обычной многоэтажки советской постройки на отдаленном микрорайоне мегаполиса превратился в подобие декораций из фильма «Алиса в стране чудес». Можно приглашать на экскурсию режиссера Тима Бартона

источник : http://news.rambler.ru/